| Title | 戏剧性在歌剧中的现实意义 |
| Authors | 彭奕璇 |
| Affiliation | 北京大学歌剧研究院 |
| Keywords | 戏剧功能 歌剧导演 解释者 |
| Issue Date | 2019 |
| Publisher | 艺术品鉴 |
| Abstract | 在歌剧艺术的发展历程中始终存在着一些争论:歌剧演出是否应当优先服务于音乐和歌唱?音乐的舞台呈现应当更多的顺应总谱还是剧本的要求?歌剧演员应当注重表演还是嗓音问题?歌剧史上曾发生过三次著名的歌剧大论战,均围绕着歌剧中音乐和戏剧谁为先展开:卢梭的"喜歌剧"之争;格鲁克的歌剧改革之争;瓦格纳的"总体艺术作品"之争。卢梭的观点从格鲁克的作品开始具备了压倒性的成功,从此开始了新一轮的歌剧改革之路,加之瓦格纳的"乐剧"整体概念——"歌剧中的音乐是表现的手段,戏剧才是目的"[1]。我们发现,关于对"歌剧"的定义在每一个时代都存在着争议,歌剧艺术的发展也在各学派艺术家的争论之下推动向前。 |
| URI | http://hdl.handle.net/20.500.11897/558447 |
| ISSN | 2095-2406 |
| Appears in Collections: | 歌剧研究院 |
